Quienes hicieron el Grec hace 50 años

Hace 50 años, el sector teatral se unió. Quienes representaban el teatro comercial y quienes venían del teatro independiente crearon la Asamblea de Actores y Directorescon la idea de “confiar la gestión del sector teatral catalán en bloque a las distintas ramas profesionales del teatro, añadiendo una representación de las organizaciones más representativas de la población”. Es decir, poner el teatro en el servicio del pueblo. Sin embargo, la unión fue efímera. Hacia el otoño del 76, la Asamblea se escindió en dos facciones: una más cercana a los postulados del PSUC, que permaneció en la AAD, y otra, de carácter anarquista o simpatizante de la CNT, que creó la Asamblea de Trabajadores del Espectáculo (ADTO).

Manifestación de la Asamblea de Actores y Directoras de Barcelona (La Rambla, 1976) – ©Pilar-Aymerich (MAE Instituto del Teatro)

Pero, durante estos meses de unión efímera, la Asamblea decidió, tal y como explica Mario Gasuno de sus impulsores, “pasar a la acción directa y recuperar el Grec” de Montjuïc, medio en desuso y explotado entonces por la empresa Basoli, que gestionaba los Festivales de España, mal vistos por el público catalán. El nuevo festival tenía la intención de subvertir la imagen elitista y oficial que había tenido hasta ese momento. Así, el propio Gas lideró una mesa junto con Josep Maria Loperena, Carlos Lucena, Jaume Nadal, Roger Ruiz, Ricard Salvat y Josep Torrents para gestionar el nuevo festival. Con muy poco tiempo organizaron el primer Griego. Conciertos de la Nueva Canción, Comediants, Rosas rojas para míde Sean O’Caseyo Fajas, turbantes y barretinasuna recopilación de Xavier Fàbregas sobre textos del siglo XIX, fueron algunas de las muchas propuestas que se presentaron en un ambiente festivo, cooperativo y hondamente combativo.

Testimonios del pasado

Silvia Munt y Juan Vives participaron en el montaje de Fajas, turbantes y barretinas y conservan un recuerdo muy vivo. Vives, con 22 años, venía de hacer la revolucionaria La Granja Animalde George Orwelly su experiencia sirvió para que lo recomendaran para componer la música de esta sátira, que incluía textos de Pitarra. Vives solo recorda trabajo y más trabajo. “Se hizo todo en muy poco tiempo. Debimos empezar a ensayar en mayo, ensayar y escribirlo al mismo tiempo para estrenarlo en julio”. Por su parte, Munt, con 19 años y siendo primera ballarina del Ballet Contemporáneo de Barcelonafue convocada para encargarse de la coreografía de este musical. “El mundo del ballet es mucho más estoico y disciplinado, y aquello era un ambiente de gran diversión, de una gran anarquía estructurada. Yo legó con la autoridad que te da saber de algo que los demás no saben: sabía bailar, sabía contarlo y tratar con la gente”. Pero, una vez terminado el trabajo, sucumbieron a la fiesta de la libertad que representaba a aquel Griego. Vives habla de fraternidad; Monte, de fiesta ciudadana. No son los únicos que así lo vivieron.

Llueve y hace sol de Comediants en el Teatre Grec 1976 © Archivo Comediants

Jaume Bernadetmiembro de Comediantesrecorda que venían de momentos muy precarios y que la Asamblea y el Griego significaron una sacudida en el panorama cultural de la ciudad. Quitaron uno de sus espectáculos más emblemáticos, Llueve y hace soluna obra compleja de montar que les obligó a instalar dos escenarios en las gradas. “Lo recuerdo como una gran aventura y una fiesta. La gente estaba muy sorprendida por esta ruptura del espacio y porque las hacíamos participar. Fue un proceso de creación total, sin guión, ir haciendo poco a poco”. Comediants debe parte de su estallido a aquel Griego del 76, tanto por el aprecio del público como de la crítica. “Que alguien opine sobre ti cuando todavía no sabes muy bien qué estás haciendo porque te lo estás inventando… Que alguien como Joan Brossa te diga que somos la comedia del arte en la catalana… o que Xavier Fàbregas diga que recuperamos un juego de niños con una teatralidad mediterránea… pues era muy guay”.

También estuvo Mercedes Managuerraque participó en el gran montaje de Tirando lo Blancodirigido por Josep Anton Codina junto con números como Vicky Peña, Imma Colomer o Montsa Alcañizentre otros. Esta producción de la Fundación La Caixa fue otro de los platos fuertes y Managuerra, aunque conserva un recuerdo difuso, habla de un momento de ruptura con todo lo establecido, un momento social en el que no se diferenciaba “entre la vida teatral y la vida fuera del teatro”. La actriz lo vivió como un proceso de liberación corporal; acostumbrada a hacer un teatro estático en el que el cuerpo estaba frenado, en ese nuevo escenario sentía que “nos hubiéramos hecho más grandes, más altos, con unas voces más potentes y con una ilusión que… que casi no importaba el papel que hacías”.

Tirant lo Blanc © Pau Barceló / Escena Digital de Cataluña. MAE. Instituto del Teatro

No participó en la primera edición del Grec, sino en la segunda. Montse Amenósjunto con Isidro Prunésconfeccionó unos 50 vestidos “haciendo punto, de manera artesanal” para Primera historia de Estherdirigida por Ricard Salvat. Ella también estuvo presente aquel primer verano y recorda “una sensación de que todo estaba por hacer, de que el teatro que se hacía entonces era superaburrido y que podían cambiarlo todo”.

Testimonios del presente

Compromiso, ilusión y alegría. Todos coinciden en estos rasgos distintivos del primer Griego. Y, desde entonces, han continuado vinculados al festival ya este espacio, mágico, pero también complejo para dirigir, sonorizar o montar escenografías. Ahora, 50 años después, vende el Grec como heredero de ese espíritu. Sin embargo, Gas pide que se tome como “punto de partida y reflexión, no de remembranza nostálgica” y que siga siendo un “elemento más dentro de la transformación progresiva del teatro en nuestra ciudad… con una programación que sea progresista”.

Silvia Munt durante el rodaje del documental sobre los 50 años del Grec

Munt, que presentará el 8 de julio un documental sobre su griego del 76, pide que el festival sea “de la ciudad y para los ciudadanos” y que no olvide su servicio al pueblo ya un sector todavía muy precarizado. “Hay muchos actores que pueden reivindicar esto. El Grec debería preocuparse por dar el máximo trabajo a nuestra gente”. Montse Amenós defiende el logotipo del fauno como símbolo de resistencia y echa a faltar la ideología de los dos primeros Griegos. Reivindicaciones fundacionales que deben servir para el Grec del futuro.

Toda la programación del GREC 2026, aquí:

Festival Griego 2026

Del 29 de junio de 2026 al 31 de julio de 2026

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