El refugio del arte. Neoseries del MNAC

Santa & Cole presenta la primera selección de Neoseries del Museu Nacional d’Art de Catalunya (MNAC, Barcelona), que pone el foco en dos de las épocas más emblemáticas de su colección. Por un lado, el arte románico, desarrollado entre los siglos XI y XIII, del cual el MNAC conserva la colección más grande del mundo. Muchas de estas obras, originalmente pintadas sobre tabla, se reproducen también en madera en su versión Neoserie, respetando la materialidad de cada pieza.

Por otro lado, el modernismo catalán, una corriente que marcó la identidad cultural de finales del siglo XIX y principios del XX, reconocido internacionalmente por su fusión de artes aplicadas, arquitectura y pintura. Entre sus protagonistas destacan Ramon Casas, Joaquim Mir y otros artistas que definieron la estética de una época, aportando una visión innovadora y cosmopolita que hoy sigue fascinando.

La selección de obras que se editan en forma de Neoserie reinterpreta la colección desde una mirada contemporánea, estableciendo diálogos transversales entre pinturas, épocas y lenguajes. De este modo, las Neoseries proponen lecturas abiertas que activan nuevos significados y conectan el patrimonio con las sensibilidades actuales, reivindicando su vigencia.

En total son 14 obras, elegidas entre el gran fondo museístico de 300.000 piezas, que van desde el siglo XI hasta los primeros años del XX. La mano de Dios del famosísimo ábside de Sant Climent de Taüll, La piedra del lago de Joaquim Mir, un fragmento de cenefa del monasterio de Sant Pere del Burgal, diversas Anunciaciones y Plañideros anónimos, La pereza de Ramon Casas o el taller de Fortuny en Roma pintado por Ricardo de Madrazo.

“Después del Thyssen, la colaboración con el MNAC era casi obligada, por su importancia dentro del contexto cultural de Cataluña. Hemos intentado hacer una pequeña representación de la colección del museo partiendo de sus dos grandes puntos fuertes, el románico y el modernismo catalán. La selección se basa en criterios de gusto, interés y relevancia, por supuesto, pero también nos fijamos en los formatos y en lo que transmiten las obras. Pensamos en ello cuando nos las imaginamos en las casas actuales, acompañando nuestra vida cotidiana”, explica Andrea Coll, editora de arte de Santa & Cole. “Haber sido capaces en esta ocasión de reproducir los retablos del románico en tablas de madera actuales, ampliando las superficies de las Neoseries que hasta ahora solo existían sobre papel, representa una gran novedad —continúa—, y una manera de garantizar aún más la calidad de la obra”.

Sobre esta colaboración, Pepe Serra, director del MNAC, señala que “las réplicas o facsímiles generan una tensión interesante entre cultura y mercado. Por un lado, la réplica funciona como un dispositivo mediador, permitiendo que el visitante prolongue la experiencia del museo. La copia se convierte así, de alguna manera, en una memoria física. Pero también se produce una paradoja: la institución que protege la autenticidad del original participa, al mismo tiempo, en su multiplicación comercial. No se trata de una banalización; es un gesto democrático mediante el cual el arte deja de ser exclusivo y entra en la vida cotidiana. El valor reside también en la relación emocional y cultural que mantiene con el original”.

Las Neoseries de Museo

Las Neoseries de Museo son ediciones facsímiles de grandes obras maestras que trasladan al ámbito contemporáneo una nueva manera de relacionarse con el arte. Desarrolladas en colaboración con instituciones como el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza (Madrid) o el Museu Nacional d’Art de Catalunya (Barcelona), estas piezas reproducen con una fidelidad extraordinaria el volumen, la textura y el color de los originales, gracias al uso de tecnologías de última generación. Para alcanzar este grado de precisión, se lleva a cabo una digitalización fotométrica avanzada, basada en técnicas desarrolladas para el registro, estudio y preservación del patrimonio, capaz de capturar no solo la imagen sino también la materialidad de la obra. Se crea así un archivo digital que se materializa posteriormente sobre el soporte más idóneo, papel de algodón o tabla de madera, reproduciendo de este modo incluso el efecto del relieve de la obra de referencia, permitiendo así que la experiencia ante ella sea completa.

Cada ejemplar se produce bajo demanda y está numerado, configurando una edición de arte que, sin sustituir al original, amplía sus posibilidades de difusión y experiencia. Estas Neoseries democratizan el acceso a la belleza y hacen posible convivir con obras maestras más allá de las paredes del museo, generando nuevos contextos de contemplación. Al mismo tiempo, la colaboración con las instituciones museísticas implica la cesión de estos archivos digitales de alta precisión, que actúan como copias de seguridad de las obras y como preservación del patrimonio, en caso de una posible restauración. Así, sientan las bases para la ampliación progresiva de un catálogo que combina innovación tecnológica, conservación y difusión cultural.

Las Neoseries de Museo representan, en definitiva, probablemente la única manera de acceder a una edición auténtica de artistas como Rubens, Caravaggio, Velázquez, Casas o Madrazo. Sin necesidad de destinar un presupuesto extraordinario, permiten acceder a obras de grandes maestros, de calidad y certificadas, con las que poder convivir.